Das Museum der Schönen Künste – Ungarische Nationalgalerie und das Janus-Pannonius-Museum in Pécs feiern den 170. Geburtstag von Kosztka Csontváry Tivadar mit einer gemeinsamen Ausstellung. Die Ausstellung, die sein Gesamtwerk umfassend präsentiert, ist ab Freitag für drei Monate im Museum of Fine Arts zu sehen, danach wird sie in Pécs gezeigt.
"Das Oeuvre des vielleicht originellsten Meisters in der Geschichte der ungarischen Malerei ist nun vereint"
- betonte der Generaldirektor des Museums der Schönen Künste – Ungarische Nationalgalerie bei der Pressepräsentation der Ausstellung am Mittwoch.
Laut László Baán wurden zum 170. Jahrestag die in Pécs aufbewahrten Meisterwerke von Csontváry sowie Stücke aus der Sammlung der Nationalgalerie in die Schönen Künste transportiert.
So sind insgesamt 45 Csontváry-Werke zu sehen, darunter alle Meisterwerke des Malers.
László Baán sagte, dass diese "kraftvolle, aufregende, ergreifende Ausstellung, die auch das Leben des Meisters belebt", bis zum 16. Juli in Budapest zu sehen ist und danach drei Monate lang vom Publikum des Janus Pannonius Museums besucht werden wird.
Mariann Gergely, die Kuratorin der Ausstellung, betonte, dass viele Menschen Csontvárys Werk kennen, aber in den besonderen Räumen der bildenden Kunst bieten selbst die beliebtesten Werke für jeden eine neue Erfahrung.
In diesen Räumen erhalten die Bilder neue Inhalte, die auch für den Beruf Entdeckungen sein werden
betonte er.
Nach Angaben des Kurators wurden für die Ausstellung nur solche Werke ausgewählt, die Csontváry laut den Aufzeichnungen selbst als wichtig erachtete.
Die Ausstellung erinnert an die Anfänge des damals noch als Apotheker tätigen Csontváry: Sein erstes Ölgemälde mit Schmetterlingen ist ebenso zu sehen wie seine frühen Vogelbilder.
Csontváry war bereits gereift, 1894 begann er sein formales Malstudium in München an der berühmten Malschule von Simon Hollósy. Eine Sondersammlung präsentiert seine hier entstandenen wenig bekannten Porträtzeichnungen, die eine überraschende Reife zeigen, so Gergely Mariann.
Der Besucher kann die frühen Porträts und Selbstporträts des Malers kennenlernen, dann seine während seiner ersten Studienreisen nach Italien entstandenen Landschaften, mit denen er begann, sich mit der Darstellung von Lichtphänomenen, verschiedenen Tageszeiten und Naturgewalten auseinanderzusetzen .
Die Landschaften von Bosnien, Griechenland, Hortobágy, dem Hochland und Ägypten inspirierten Csontváry, der auf seinen Reisen nach dem „großen Motiv“ suchte. Diese fand er schließlich in Sizilien und seiner Heimat: Das Publikum kann seine fast zeitgleich entstandenen grandiosen Landschaften Die Ruinen des griechischen Theaters in Taormina und Großer Tarpatak in der Tatra bewundern.
Wie Gergely Mariann betonte, ermöglichen die Räume der Jón-Halle der Schönen Künste auch die wirkungsvolle Präsentation von riesigen Leinwänden wie dem Marienbrunnen in Nazareth oder dem dreißig Quadratmeter großen Baalbek.
Csontváry malte seine einflussreichen Zedernbilder im Libanon (Pilgrimage to the Cedars; Lonely Cedar), und 1909 schuf er sein letztes Ölgemälde in der Nähe von Neapel, Seaside Ride. Nach der Präsentation des Spätwerks lässt die letzte Einheit der Ausstellung das Schicksal des Werks und die Anfänge der Entstehung des Csontváry-Kultes Revue passieren.
Parallel zur Csontváry-Gedenkausstellung eröffnete die Ungarische Nationalgalerie kürzlich eine Lebensausstellung von Lajos Gulácsy, sodass die Öffentlichkeit nun die Arbeit zweier seltsamer und einzigartiger Schöpfer der ungarischen bildenden Kunst vom Beginn des 20 gleichzeitig, sagte László Baán.
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Foto: MTI/Zoltán Balogh
