„Ich nutze den Volkstanz als Mittel, um den Kindern neben der Liebe zum Tanz auch die Liebe zur ungarischen Kultur und die Bedeutung einer lebenswerten, funktionierenden und sich selbst entwickelnden Gemeinschaft zu vermitteln“, sagt Dömötör Leidinger.
Der in Pomáz geborene junge Mann ist Volkstanzlehrer, Choreograf, Hufschmied und stolzer Vater zweier kleiner Kinder. Vor einigen Jahren zog er mit seiner Partnerin Anna nach Újtelek, einer der kleinsten Siedlungen in Bács-Kiskun.
Er organisierte die diesjährige Reittour des Fordulj Kispej Lovam Dance Ensembles mit sieben Standorten in der Region. In diesem Zusammenhang lernte ich ihn kennen und wir setzten uns zusammen, um auf der Veranda seines Hauses in Újtelek über Volkstanz, alte Bauernkultur, selbsttragende Landwirtschaft, die Essenz des Tanzunterrichts, Haltung und Stehen, Denken in einem zu sprechen System und wie sich das Interesse eines Stadtkindes in eine solche Richtung dreht.
- Meine Mutter ist Lehrerin, mein Vater ist Architekt. Meine Mutter meldete sich bereits in der Grundschule für Volkstanz in Békásmegyer bei der Kincső-Tanzgruppe an. Am Anfang interessierte ich mich nicht wirklich für Volksmusik und Tanz, ich bin wegen der guten Community gegangen. Dann, etwa im Alter von 13 bis 14 Jahren, kam es zu einem Wendepunkt. Wir lernten Szatmári-Tänze, was mein Interesse weckte und es noch besser machte, und so verliebte ich mich in den Volkstanz. Als ich in der High School war, stürzte ich mich in das Tanzlokalleben in Budapest. Ich war von dieser Subkultur sehr fasziniert, meine Kleidung war daran angepasst, ich trug Hosen, Hemden und Hüte. Aber das hat wirklich nicht viel mit der echten bäuerlichen Kultur zu tun, ich könnte sagen, wir haben tatsächlich den Schaum vom Kuchen geleckt, sagt er lächelnd.
Wendepunkt: Er wandte sich der bäuerlichen Landwirtschaft zu
– Durch meinen Bruder habe ich etwa im Alter von vierzehn Jahren mit dem Reiten begonnen. Er studierte Geograph und an der Universität freundete er sich sehr eng mit einem seiner Dozenten an, Dr. Mit Gábor Géczy, dem Gründer von Magfalva, der die traditionelle autarke bäuerliche Landwirtschaft populär machte.
Er lebte ein halbes Jahr in einer Jurte, lernte Reiten und durch ihn interessierte ich mich noch mehr für dieses Leben, das sehr gut mit Tanz und Volksmusik harmonierte
– Er erzählte von dem Wendepunkt in seinem Leben, an dem er nicht nur über die bäuerliche Kultur sprechen, sondern sie zu einem Teil seines Alltags machen wollte, im Dorf selbsttragende Landwirtschaft betreiben und seine Kinder in einer solchen Umgebung erziehen wollte Umfeld.
Er arbeitete als Hufschmied
Er interessierte sich so sehr für die traditionelle bäuerliche Lebensweise, dass er nach dem Abitur mehr als ein halbes Jahr in Siebenbürgen in einem Stall in Stana lebte, wo er als Hirte tätig war und Pferdetouren leitete. Er ging mit seinem tierärztlichen Gastgeber zum Beschlagen und Nageln von Pferden. Es gefiel ihm so gut, dass er das Handwerk erlernen wollte. Nachdem er nach Hause gekommen war, begann er eine Berufsausbildung bei OKJ, die ihm jedoch nicht viel brachte, also stattdessen
Er suchte nach einem Meister, Ferenc Antalicz, von dem er die Grundlagen lernte, und begann dann als Hufschmied zu arbeiten, doch der Tanz begleitete ihn weiterhin in seinem Leben.
Er tanzte auf Amateurniveau in der Kincső-Tanzgruppe und besuchte am Wochenende Tanzlokale. In der Zwischenzeit begann er, in Kindergärten, Grundschulen und in kleinen Gruppen zu unterrichten, dann bekam er für einige Jahre die Möglichkeit, in der Lenvirág-Tanzgruppe in Budakalás zu unterrichten, deren Leitung er später übernahm.
Er kam an eine weitere Kreuzung
Sein Hufschmied bot ihm an, ihm einen größeren Stall zu geben, der regelmäßige Arbeiten erfordern würde. Er musste sich entscheiden, und am Ende entschied er sich für Tanzunterricht, weil er glaubte, er könne mehr Menschen bewegen, sie auf dem richtigen Weg halten und sie führen.
- Ich habe an vielen Orten unterrichtet, von Dunaföldvár über Akasztó, Kalocsá, Baja, Pécs, woraus die ständigen Orte Akasztó und Nagybaracska entstanden. Volkstanz ist in der Grundschule in Akásztó Pflicht, ich unterrichte hier, ich habe auch eine Spezialgruppe und ich habe eine Gruppe von Schulkindern namens Szikes Dance Group gegründet. Aber ich gehe dorthin, wo ich gebeten werde, Tanz zu unterrichten, zu Sommercamps, ich leite auch Tanzhäuser, pflege, und wir haben auch Auftritte mit dem Tanzensemble Fordulj Kispej Lovam – sagt er und sprach dann auch über die Methode, die er anwendet Tanzunterricht.
– Es ist wichtig, dass ich den Kindern zunächst die Grundlagen der Tanzbewegung beibringe. Im ersten Jahr lernen sie Gleichgewichtsübungen zu Volksmusik, im zweiten Jahr können sie sich bereits mit den Grundmotiven auseinandersetzen und im dritten Jahr kommen die Kinder an den Punkt, an dem ihnen regelmäßige Tanzfiguren beigebracht werden können.
Auf einem starken Fundament kann man gut aufbauen, und dieses fehlt in vielen Ensembles. Ich nutze den Volkstanz als Mittel, um den Kindern neben der Liebe zum Tanz auch die Liebe zur ungarischen Kultur und die Bedeutung einer lebenswerten, funktionierenden und sich selbst entwickelnden Gemeinschaft zu vermitteln.
Damit sie nicht in der virtuellen Realität leben, sondern im echten Leben. Die Beibehaltung der Kultur schafft Identität, eine breitere und engere Gemeinschaft, die in der heutigen Welt dringend benötigt wird. Volkstanz ist hierfür ein hervorragendes Mittel und eignet sich auch hervorragend zur Bewegungsentwicklung.
Man muss in die bäuerliche Kultur eintauchen
In der alten bäuerlichen Kultur waren die Menschen noch in der Lage, ein Haus zu bauen, sich und ihre Familien mit Lebensmitteln zu versorgen, Zeit für Unterhaltung zu haben und Menschen, Tiere und Pflanzen zu verstehen. Sie verfügten über enormes Wissen, Wissen, das ihnen bei der Organisation ihres Alltags half. Die meisten Stadtkinder würden, wenn sie hierher kämen, Pflanzen und Tiere nicht wiedererkennen. Und wenn er die Stadt verlassen würde, wäre er nicht in der Lage zu überleben. Der Tanz entstand aus alltäglichen Bewegungen, man kann ihn wirklich verstehen, wenn man in dieses Leben eintaucht. Man muss lernen, zu mähen, eine Kuh zu melken, zu reiten, im Morgengrauen aufzustehen, eine Weile dort zu leben, den Garten aufzuräumen, mit den alten Frauen zu kochen.
Man muss sich hinsetzen und mit Menschen reden, die immer noch so leben. Es wäre wichtig, dass sich auch die Volkstänzer damit auseinandersetzen.
Aus diesem Grund haben wir in Pomáz auch den Fordulj Kispej Lovam Tábor für Jungen zum Tanzen erfunden. Dort lernen sie nicht nur tanzen, sondern auch reiten und beteiligen sich an wirtschaftlichen Arbeiten, indem sie Heu tragen und Lehmziegel herstellen. Es gibt diejenigen, die seitdem Pferdebogenschießen praktizieren.
Und das Gute daran ist, dass sie in dieser einen Woche nicht nur diese Rolle übernehmen, sondern zusätzlich zum Tanz auch in einen der nahegelegenen Ställe gehen und im Tausch gegen Reiten bei der Arbeit auf dem Bauernhof helfen.
Jungs brauchen das viel mehr, sie sind ein bisschen verloren, die virtuelle Welt kann sie besser aufnehmen. Das Ergebnis der Globalisierung ist die Vereinheitlichung, das Verschwinden des nationalen Selbstbewusstseins und das Aufbrechen von Gemeinschaften. In diesem Umfeld muss man eine gesunde Identität für sich finden.
Der Volkstanz, die sich entwickelnde Gemeinschaft, hilft dabei, wir können dabei mit unserem persönlichen Leben und durch die Weitergabe der Dinge, der ungarischen Kultur, helfen, die unseren Erhalt und unser Überleben hier mitten in Europa sichern können.
