Erbe – Eine Botschaft an meine Nachkommen über die Nation, das Land, gedreht von Zsolt Balázs Pozsgai, einem Dramatiker, Theater- und Filmregisseur, Drehbuchautor und würdigen Künstler.
„Ich habe das Buch von László Nemzetszóros Mészáros gelesen und ihm gesagt, dass es sich um einen verfilmbaren Text handelt, den ich mir schon lange gewünscht habe“, sagte Zsolt Pozsgai über das Werk und betonte, dass er wollte, dass sein Film zwischen Genres, Poesie, Musik, zeitgenössischem Tanz, Ballett, Volkstanz und vielem mehr wechselt.
„In diesem Sinne habe ich Gedichte von Ady bis Albert Wass für den Text des Autors ausgewählt. Und es ist uns gelungen, ein paar Schönheiten zu zeigen, die es im Karpatenbecken noch zu finden gibt. In Bildern, persönlich. Und da es sich hierbei um das spirituelle Erbe eines Großvaters an seine Enkelkinder handelt, habe ich auch die persönliche Linie verlassen. Dieses spirituelle Erbe ist das Ungartum, die ungarische Sprache, die Liebe und der Vorrang der Familie, der Glaube – alles, was es wert ist, von den Enkelkindern und dann von ihren Kindern angenommen zu werden. Darüber hinaus handelt es sich auch um einen Korlendruck, da er im Gegensatz zu einem Buch die Werte visuell wahrt. Bevor sie verschwinden oder sich verwandeln“, fügte er hinzu.
Ein perfektes Beispiel dafür ist, dass der Kirchturm noch aus dem überschwemmten ungarischen Dorf in Siebenbürgen ragte, als der Plan für den Film entstand. Als sie dort ankamen, um darauf zu schießen, fiel es um. „Das kann ein warnendes Beispiel dafür sein, dass Werte dokumentiert werden müssen, denn wir wissen nicht, was für eine Welt kommt“, sagte Pozsgai.
Sowohl der Kameramann Ákos Kuri als auch das Komponistenduo Dávid Király und Miklós Suhaj gehören bereits einer der nächsten Generationen an, daher ist die Frage berechtigt: Was folgt aus der Tatsache, dass sie, die Schauspieler, die Tänzer dabei waren? gleiche Seite mit dem Autor und dem Filmregisseur?
„Ákos Kuri ist ein Kameramann mit Abschluss in Cluj, wir arbeiten jedes Jahr beim Pápai Film Festival zusammen und jetzt war klar, dass ich ihn fragen würde. Er ist jung, versteht neue Techniken und kennt einen der Hauptschauplätze des Films, Siebenbürgen, gut. Er ist die Art von Mitarbeiter des Regisseurs, der ständig darüber nachdenkt, was der Regisseur will. Er erfindet nichts anderes, er denkt mit. Die Komponisten sind auch päpstlich, sie wissen auch schon, wie man Musik für einen Film komponiert, wie man das macht. Und in seiner Stimmung und Denkweise entstand kostbare und schöne Musik. Und die Schauspieler sind meine alten Freunde, Ádám Lux, Dóra Kakasy, Armand Kautzky, wir alle sind jahrzehntelang gemeinsam unseren Träumen nachgegangen. „Ich kenne sie, sie kennen mich, also passt alles zusammen“, zählte Pozsgai die Belegschaft und ihre Stärken auf.
Dieses Thema Anfang der 1990er-Jahre verfilmt zu haben, wäre existenzieller Selbstmord gewesen. Auf die Frage, wie viel Mut dafür nötig sei, antwortete der Regisseur, dass das Bedürfnis natürlich sei und keinen Mut erfordere.
„Schon bei der Präsentation schien es so, als ob die Zuschauer ihn gerne annahmen, denn er war völlig anders als die üblichen Imagefilme.“ Neben den wunderschönen Landschaften wurden beispielsweise im Deutschen Landschaftshaus in Nagymaros die Schrecken der deutschen Umsiedlung von zeitgenössischen Tänzern getanzt. „Es gab niemanden, der über den Film reden konnte, daher ist es gut und lohnenswert, ihn zu machen“, sagte Zsolt Pozsgai.
Titelbild: Zsolt Pozsgai und László Mészáros bei der Filmpremiere
Quelle: Facebook/Zsolt Pozsgai
