Ich denke, dass das Pendel früher oder später wieder zur Normalität zurückkehren wird und die Menschen echte Erfahrungen machen müssen – sagt Attila Nyerges, der Sänger und Gitarrist von Ismerős Arcok, der mit dem Petőfi-Musikpreis ausgezeichnet wurde und nächstes Jahr 25 Jahre alt wird .
Felnőtt a genzedék auf das bevorstehende Jubiläum, den Wechsel im Publikum oder nur auf einen der Songs des neuesten Albums ?
Es gibt keine einzige spezifische Interpretation; So wie wir versuchen, mehr Bedeutungen in unserem Namen und unseren Schlagzeilen zu verdichten. Jeder denkt hinter dem, was er will. Aber in den 25 Jahren ist wirklich eine Generation herangewachsen. Es ist ein riesiges Klischee, und jeder Musiker, der schon lange auf dem Feld ist, wird es sagen, aber es ist immer noch wahr: Auch diejenigen, die uns in der Heldenzeit vom Hals ihrer Eltern aus beobachtet haben, kommen mit ihren Kindern zu unseren Konzerten.
Wir haben festgestellt, dass sie keine zum Nachdenken anregenden Bands im Radio und Fernsehen mögen.
Dann lasst uns noch schnell eine weitere Klischeekartusche abschießen: Fast alle preisgekrönten Musiker sagen, dass sie nicht für die Auszeichnungen spielen, sondern für das Publikum. Was bedeutet der Petőfi-Musikpreis?
Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass mich die Auszeichnung nicht berührt. Lange Zeit war die Band von jeglichen Auszeichnungen ausgeschlossen und erhielt Anerkennung nur vom Publikum. Andererseits haben wir es im Wesentlichen kontinuierlich gemacht: Wir konnten immer vor einer guten Anzahl von Zuhörern auftreten. Das ist mehr als genug, um eine Band am Leben zu halten und zu funktionieren und ihren Mitgliedern ein gutes Gefühl zu geben. Besonders schön ist die Tatsache, dass es darüber hinaus auch unerwartete Auszeichnungen gibt. Eine Zeit lang fanden die Auszeichnungen nur mich, weil sie denjenigen bemerken, der vorne steht und die Texte früher schreibt.
Obwohl sich an der Arbeitsteilung nichts geändert hat, kann ich ohne falsche Bescheidenheit sagen: Ich bin froh, dass wir heute nicht als Ein-Mann-Produktion mit begleitender Band, sondern als Gruppe wahrgenommen werden. Es ist auch gut für die Stimmung.
Wie hat Boglárka Kapás die Auszeichnung erhalten?
Wir hatten einen Auftritt, der vor langer Zeit abgesagt wurde und den wir nicht absagen konnten, also suchten wir jemanden, der uns die Ehre erweisen würde, indem er uns bei der Präsentation vertrat. Die angesehenen Vorbilder dieser Nation sind Sportler, und ich bin durch meinen Vater und meine bisherige Arbeit persönlich mit dem Sport verbunden. Eine passendere Person als Boglárka Kapás hätten wir nicht finden können, sie war schon mehrmals bei unseren Konzerten und auch mit ihrem Trainer Balázs Virth sind wir befreundet. Es ist eine große Ehre, dass Boglárka die Einladung gleich beim ersten Wort gerne angenommen hat. Übrigens hatten wir seit der Preisverleihung im Juni keine Gelegenheit mehr, uns zu treffen, wir werden die Auszeichnung Mitte November bei einem Konzert in Budapest von ihm entgegennehmen.
Kann man sagen, dass Ismerős Arcok eine erfolgreiche Band ist?
Wessen Erfolg ist es? Wir haben angefangen, Musik zu machen, damit die Gedanken und Gefühle, die uns wichtig sind, möglichst viele Menschen erreichen. Dass bis zu 60.000 bis 70.000 Menschen den von mir geschriebenen Text in den Stadien singen, kann man als Erfolg bezeichnen.
Dann stelle ich die Frage: Kann man eine Band als erfolgreich bezeichnen, deren Songs nicht im Radio zu hören sind?
Das ist für mich auch unverständlich, aber wir sind daran gewöhnt und sollten einfach als Tatsache behandelt werden. Als wir um die Jahrtausendwende anfingen, über „etwas“ statt über „nichts“ zu singen, schlossen sich Türen eher, als dass sie sich öffneten. Wir gehen davon aus, dass sie keine zum Nachdenken anregenden Bands im Radio und Fernsehen mögen, das Ziel ist mehr Alltagsunterhaltung. Daran hat sich seitdem leider nichts geändert. Im Jahr 2020 wurden wir beispielsweise zu einem zweistündigen Gespräch bei einem der größten kommerziellen Radiosender eingeladen und vor Beginn der Sendung wurde uns mitgeteilt, dass die Geschäftsführung gesprochen habe: Es könne kein einziges Lied von uns gespielt werden. Und das alles einen Tag bevor wir im Vigado in Pest den Péter Máté-Preis entgegennehmen konnten, der als größte Auszeichnung für Unterhaltungsmusik gilt. Wir leben unser Leben in dieser Dualität.
Hält er an dem fest, was er vor fast einem Jahrzehnt gesagt hat, dass er bereit wäre, bei jeder politischen Veranstaltung aufzutreten?
Auf keinen Fall möchte ich zum Beispiel auf einer Bühne stehen, auf der Ferenc Gyurcsány auftritt.
Und obwohl wir in den letzten 24 Jahren nie auf politische Veranstaltungen angewiesen waren, bin ich bereit, mit denen zu sprechen, die mir vielleicht nicht unbedingt zustimmen, uns gegenüber aber eine gewisse Offenheit zeigen. Ich glaube, dass jeder das Recht hat, die Gedanken zu kennen, die wir für wahr halten. Und da ich ein Kinderzimmer hatte, ist es auch sicher, dass ich in einem solchen Fall nicht auf die Idee kommen würde, die Veranstaltung, die uns beherbergt, als düster zu bezeichnen, anders als einer der Künstler der diesjährigen Tusványos.
An den Konzertmöglichkeiten gibt es jedenfalls kaum Grund zur Klage, auch wenn Playback-Entertainment-Produkte für ein oder zwei Personen, ohne Instrumente und Crew, offensichtlich günstiger sind.
Gott sei Dank werden wir überall im Karpatenbecken eingeladen, aber die Konkurrenz ist groß. Ich bin jedenfalls der festen Überzeugung, dass die Neunziger der Popmusik am meisten geschadet haben. Damals gab es hierzulande so ziemlich nur die synthetische Masse: Fake-Musik und Fake-Gesang, die „Konzerte“ bestanden aus dem Einlegen der CD und dem Anhören. Die Situation ist heute besser, aber es ist immer noch eine Tatsache, dass ein großer Teil derjenigen, die nach den Achtzigern zur Vernunft kamen, nicht einmal die Musik und das Lebensgefühl namens Rock kannte, also war es vergeblich, dass wir die jüngeren Leute erwartet hatten uns so anzusehen, wie wir sie zur Zeit unserer Helden angesehen haben.
Sollte der junge Rockmusiker von heute nicht überhaupt vom Ruhm träumen?
Ich sage nicht nein, aber wir haben nicht angefangen, Musik zu machen, um schnell Stars zu werden, sondern um von der Musik zu leben. Es gibt auch heute noch vielversprechende Bands, aber ich sehe nur wenige wie unsere vor zwanzig Jahren. Allerdings dürfen Arbeit und Demut nicht gespart werden. Die beschleunigte Umgebung erzeugt eine Illusion: Heutzutage ist es einfacher, von einem Moment auf den anderen ein Star zu werden, aber es ist viel schwieriger, an der Spitze oder knapp über dem Wasser zu bleiben.
Viele denken, dass es genügt, mit ein paar cleveren Clips in den Umlauf zu kommen, und schon hat man einen gemieteten Platz. Nun, das gibt es nicht! Damit wir so lange auf den Beinen bleiben, brauchten wir auch Faktoren, die sich über einen langen Zeitraum herauskristallisierten.
Hier müssen die sechs Musiker und Crewmitglieder fast zusammenleben, und Ismerős Arcok ist nicht dafür bekannt, seine Crewmitglieder zu wechseln. Damit sich die Mitglieder aneinander reiben und in die gleiche Richtung ziehen, muss viel Arbeit geleistet werden, aber sobald der Wagen anspringt, kann er auch große Stöße aushalten. Viele Menschen kennen dieses Geheimnis nicht, wenn es überhaupt ein Geheimnis ist. Unter den Künstlern, die für großes Aufsehen sorgen und ein großes Publikum bewegen, gibt es nur wenige, die schon seit fünf Jahren auf dem Spielfeld sind und auch in fünf Jahren noch dort sein werden.
Wäre es nicht schade, von vornherein zu viel vom Rockmarkt in Ungarn zu erwarten?
Ich bin ziemlich aufgeschlossen, aber wir werden definitiv nicht den Stil wechseln, wir verstehen uns nicht einmal. In unserer Jugend blühte der Rock auf und wir sahen voller Staunen den Musikern zu, die auf der Bühne standen: den Mitgliedern von Piramis, P. Mobil, Edda. Über die Vertreter anderer Genres haben wir einfach gelacht. Aber es muss anerkannt werden, dass sich die Welt verändert – wie P. Mobil sang: „Ich bin in Schwierigkeiten.“ Diejenigen, die mit uns alt geworden sind, lieben und schätzen unsere Arbeit noch immer. Wenn wir es schaffen, ein paar tausend Menschen der heutigen Jugend zu erreichen, werde ich sehr glücklich sein, aber ich mache mir keine Illusionen.
Ich fragte mich: Sollte ich nicht stattdessen versuchen, der Band zu helfen?
Allerdings sind Radio und Fernsehen am wenigsten notwendig, um junge Menschen zu erreichen.
Stimmt, aber ich beobachte die virtuelle Welt aus zwei Schritten Entfernung, ein wenig lächelnd, ein wenig abgeneigt, ich möchte gar nicht persönlich in sie eintauchen. Wir verstehen die Dinge, die heute in Mode sind, die junge Menschen in großer Zahl ansprechen können, wie Influencer-Kampagnen oder Social-Media-Tricks, nicht wirklich und auch das Medium selbst verändert sich rasant. Aber wer auch immer uns findet, ich denke, unabhängig vom Alter, wir haben etwas zu sagen. Ich glaube nicht, dass unsere Musik veraltet ist, und ich habe nicht das Gefühl, dass wir junge Leute nicht ansprechen können. Letztes Jahr haben wir zum Beispiel mit der Bagossy Brothers Company am Plattensee gespielt, und obwohl wir und unser Publikum einer anderen Altersgruppe angehören, habe ich festgestellt, dass es zwischen den beiden „Lagern“ viele Übergänge gab.
Ein guter Teil der persönlichen Beziehungen hat sich ins Internet verlagert, vielerorts ist mit der Schließung der Kneipe nicht nur das Symposium, sondern auch die Möglichkeit zum Austausch und zur Begegnung weggefallen. Glauben Sie, dass auch das Genre des Konzerts in Gefahr sein könnte, oder wird das Pendel zurückschlagen?
Ich sehe das heutige Zeitalter als krank an und möchte nur ein Beispiel nennen. Bei den Konzerten mehrerer neuer Künstler habe ich bereits erlebt, dass viele Menschen gar nicht erst auf das Erlebnis achten, das ihnen die Live-Aufführung bescheren kann, sondern stattdessen über das Telefon beobachten, was auf der Bühne in fünfzehn bis zwanzig Metern Entfernung passiert in ihrer Hand. Es ist, als würde man sich zu Hause ein Musikvideo ansehen: Es gibt keine Reaktionen nach Liedern oder Instrumentalsoli. Das ist für mich unverständlich, unnormal, ich lächle verlegen darüber. Ich denke, dass das Pendel früher oder später wieder in Richtung Normalität ausschlagen wird, zumindest hoffe ich wirklich, dass die Menschen ein Bedürfnis haben, echte Erfahrungen zu machen, sich zu treffen und miteinander zu reden.
Das vollständige Interview kann auf Mandine gelesen werden!
Ausgewähltes Bild: Attila Nyerges, Sänger von Ismerős Arcok, bei der Pressekonferenz zum Ipoly Festival auf dem Budapester Eventschiff am 2. Juni 2021. Das 2. Ipoly-Festival erwartet das Publikum vom 18. bis 20. Juni mit insgesamt 174 kostenlosen Konzerten, handwerklichen, traditionellen und gastronomischen Programmen sowie Naturführungen in den zwölf ungarischen und slowakischen Siedlungen der Region Ipoly und Börzsöny. MTI/Zoltán Balogh