Im Interview spricht einer der bekanntesten ungarischen Schauspieler über den Beginn seiner Karriere, das Wesen des Theaters, schiefe Spiegel und die Unterschiede zwischen den Charakteren und seiner Persönlichkeit.
Der Höhepunkt des 20. Festivals der Europäischen Theaterunion ist die Aufführung des Szigligeti-Theaters in Szolnok „Der Geizige“ , dessen Hauptrolle der Schauspieler Zoltán Mucsi spielt.
Erzählen Sie uns etwas über den Beginn Ihrer Karriere. Sie haben kein Schauspielstudium abgeschlossen, wie sind Sie auf diesen Weg gekommen?
1979 wurde er für die Stelle als Schauspielassistent am Szigliget-Theater in Szolnok angenommen, was, wie gesagt, der Name des Herrn für einen Statisten ist. Ich habe mich sehr über die Zusage gefreut. Ein paar Jahre zuvor ging ich zu einer Amateurgruppe, dort kam ich näher mit der Theaterproduktion in Kontakt, dann war ich Mitglied einer professionellen Kompanie und habe mich dreimal an der Schauspielhochschule beworben. Alle drei Male schied ich in der zweiten Runde aus und arbeitete weiter am Theater, wo aus einem Satz mehrere Sätze wurden, dann noch mehr Sätze, und dann kamen Rollen und größere Rollen.
Ich war fünfzehn Jahre in Szolnok, dann dachte ich, ich sollte das Gewicht dieser 15 Jahre hundert Kilometer entfernt messen. Dann waren wir freiberuflich tätig und schufen einen großartigen Sommernachtstraum, der zu einer großartigen Kultaufführung wurde, aus der das Barka-Theater entstand. Ich habe Bárka Színház nach ein paar Jahren verlassen, weil sich die Dinge nicht so entwickelten, wie wir ursprünglich gedacht hatten. Dann eine weitere freiberufliche Tätigkeit und der Chalk Circle kam. Es waren ein paar fantastische Jahre. Dies war wahrscheinlich das stärkste Unternehmen, in dem ich war. Dann kehrte ich für ein paar Jahre nach Barka zurück. Mittlerweile spiele ich an einigen Orten Gastauftritte. Letzte Saison erhielt ich eine Einladung vom Szigligeti-Theater in Szolnok, wohin ich nach langer Zeit zurückkehrte.
Warum war Ihnen diese Welt wichtig? Was ist Ihrer Meinung nach der Zweck von Schauspiel und Theater?
Wenn ich große Worte gebrauchen möchte, denke ich natürlich, oder besser gesagt, ich glaube, dass Theater die Welt für ein paar Stunden besser macht.
Das Theater sucht nach Antworten auf Dinge, die es als nicht richtig ansieht oder als nicht lösungsfähig ansieht, aber es stellt die Fragen, damit wir dann versuchen können, eine Lösung oder eine Antwort zu finden. Es war nichts falsch daran zu denken. Es gibt eine Darbietung, die die Situation mit Humor reflektiert, die, auch wenn sie schmerzhaft ist, aber wenn wir darüber lachen können, einer Lösung näher kommt, dieser Situation toleriert. Es könnte so etwas sein.
Ihr Name ist praktisch zu einer Marke geworden. Ob sein Name im Zusammenhang mit einem Theaterstück oder einem Film fällt, jeder kann sofort etwas mit ihm verbinden. Woran liegt das Ihrer Meinung nach?
Offensichtlich ist diese Popularität eine Folge der Geburt des Internets. Bestimmte Dinge erreichten die Menschen vor 20-30 Jahren nicht, oder sie konnten im Zusammenhang mit einer Rezension nur über ein bestimmtes Theater in 100 oder 500 Kilometern Entfernung lesen. Jetzt wird alles in einer halben Stunde geliefert, und das kann natürlich sogar täuschen, weil Teile des Films oder der Aufführung herausragen, so dass es viele Leute gibt, die nur diese Szene aus der gegebenen Aufführung oder dem Film gesehen haben. nicht das Ganze. Offensichtlich bringt dies eine andere Art von Popularität mit sich, die es vorher nicht gab. Nun möchte ich dreist sagen, dass einige dieser Leute diese Szenen lieben, insbesondere diejenigen, die auf diesen Plattformen zu sehen sind. Ein erheblicher Teil von ihnen ist für die humorvollen Outtakes da.
Wie denkst du über die Tatsache, dass die meisten Leute dich als Schauspieler kennen, der einen schiefen Spiegel hält?
Einerseits ist Humor äußerst wichtig für das Leben und die Existenz. Wenn wir über etwas lachen können, wenn wir Selbstironie haben, dann wird das Leben erträglicher. Humor ist so, dass man ein wenig stechen muss, es tut ein wenig weh, aber man muss damit nicht verletzen oder demütigen. Offensichtlich gibt es Bemühungen, dies zu erreichen, und ich hoffe, dass diese besonderen Szenen so umgesetzt wurden, dass sie für niemanden eine Demütigung darstellen.
Offensichtlich nutzen wir diese, um darüber nachzudenken, was um uns herum ist. Natürlich ist es etwas vergrößert und verzerrt, so dass es wie der Spiegel im Zauberschloss ist, in dem wir nicht wie wir selbst aussehen, obwohl sie wir sind.
Was ich weiß ist, dass die Elektrikerszene sehr beliebt ist. Ich habe das Fluchen nicht erfunden. Die Leute schwören, der einzige Unterschied ist, dass es hier sehr komprimiert ist. Hoffentlich tun es die meisten Menschen nicht in diesem Ausmaß, aber wir wissen, dass manche Menschen in bestimmten Situationen sehr ordentlich sein können. Ich habe die Erfahrung gemacht, dass man beim Autofahren normalerweise nicht „die Katze tritt“ oder „der Hahn pickt“ sagt. Diese hört man selten.
Lassen Sie uns ein wenig über die Aufführung des Abends „The Miser“ . Irgendwo ist das auch ein schiefer Spiegel, er formuliert eine Gesellschaftskritik. Wie haben Sie eine so extreme Rolle angenommen? Muss sich ein Darsteller in jeder Rolle wiederfinden, oder hat er mehr Glück, wenn er es von sich fernhalten kann?
Es hängt von so vielen Dingen ab. Abhängig von der Rolle, dem Probenablauf und dem Zweck der Aufführung wird man natürlich auf die eine oder andere Weise involviert. Ich stehe da, diese Sätze kommen aus meinem Mund. Da bin ich der Geizhals. Offensichtlich ist es, wie Sie sagten, ein schiefer Spiegel. Wenn Geld einen auffrisst und jemand zum Wildfang wird, ist das mit Humor verbunden. Und vielleicht stellt sich auch die Frage, wie solch ein Mensch, der so eingeschränkt ist und nur Geld das zentrale Element der Existenz ist, seine Umwelt zerstört.
Ist es zusätzlich zur Darstellung solcher Charaktere möglich oder möchten Sie, dass die Zuschauer Sie so sehen, wie Sie wirklich sind?
Ich denke, es ist. Es wird jetzt auch gezeigt, da ein Bericht erstellt wird und auch ein Gesprächsbuch mit mir erstellt wurde. Jetzt arbeite ich an so etwas, das mein Leben ist, aber ich denke, dass das, was auf der Bühne oder auf der Leinwand passiert, für mich persönlich das Wichtigste ist. Der Rest ... braucht ein Geheimnis. Ich habe ein Privatleben, das niemandem gehört.
Quelle und ausgewähltes Bild: Maszol