Wykorzystując ponad sto dzieł sztuki, a także archiwalne zdjęcia, dokumenty i przedmioty kultu, wystawa czasowa Munkácsy – historia światowego sukcesu, którą można oglądać w Muzeum Sztuk Pięknych od 27 listopada, prezentuje życie, sukcesy i twórczość malarskiego giganta.
Widzowie jubileuszowej wystawy zorganizowanej z okazji 180. rocznicy urodzin Mihály’ego Munkácsy’ego i 125. rocznicy jego śmierci mogą, oprócz głównych dzieł malarza, zobaczyć także mniej znane, rzadko lub nigdy wcześniej nie widziane dzieła naszego kraju – informowali organizatorzy podczas poniedziałkowej prezentacji prasowej wystawy.
László Baán, dyrektor generalny Muzeum Sztuk Pięknych, podkreślił podczas wydarzenia: spośród około stu dzieł powstała najszersza jak dotąd wystawa Munkácsy'ego, w której po raz pierwszy pojawiają się także pewne międzynarodowe podobieństwa. Wspomniał także, że kilka prac nigdy wcześniej nie było na Węgrzech.
„Mihály Munkácsy to niewątpliwie najbardziej znany twórca XIX-wiecznej sztuki węgierskiej. Jego bogate życie zostało uwiecznione w wielu powieściach, a otaczająca go legenda, mit Munkácsy'ego, od ponad stu lat stanowi integralną część węgierskiej kultury. Próbowaliśmy jednak powiedzieć o nim coś nowego, zaprezentować coś nowego”
– podkreśliła kuratorka wystawy, historyczka sztuki Réka Krasznai, główna muzealniczka Muzeum Sztuk Pięknych – Węgierskiej Galerii Narodowej.
Dodał: nie ma drugiego malarza węgierskiego, który wyniósł go na takie wyżyny i do takiej sławy i sukcesu jak Munkácsy. Mieszkający w Paryżu artysta zyskał międzynarodową sławę przede wszystkim dzięki trylogii o Chrystusie, ale do jego sławy przyczyniły się także jego gatunki salonowe, przedstawiające świat zamożnej mieszczaństwa. Już za życia cieszył się na Węgrzech prawdziwym kultem, a kiedy zmarł, publiczność opłakiwała go jako jednego z największych węgierskich artystów XIX wieku. Starali się przedstawić tę wyjątkową ścieżkę życia, pokazując zwiedzającym krok po kroku drogę do sukcesu.
Réka Krasznai powiedziała, że wystawę tworzy sześć dużych jednostek tematycznych. Tytuł pierwszej części: Narodziny legendy – pierwsze sukcesy. Sekcja przedstawia ewolucję twórczości Munkácsy'ego, od Ziewającego lokaja, przez realistyczne arcydzieła Munkácsy'ego (Siralomház, Nocni włóczęgi, Pawnshop, Rőzsehordó nóze, Köpülő asszony) aż po zmianę epoki i obraz W pracowni, który głosi nowe credo artystyczne . Zauważył, że oprócz obrazu „W pracowni” mały kącik pracowni przywołuje na myśl dawną pracownię mistrza, za pomocą przyborów plastycznych i obiektów kultowych zachowanych w spuściźnie Munkácsych.
Część druga nosiła tytuł Paryż końca stulecia: droga do elit europejskich. Można tu zobaczyć między innymi kamień milowy w historii sukcesu Munkácsy'ego w Paryżu, dzieło Milton, które zostało nagrodzone honorowym złotym medalem na Wystawie Światowej w Paryżu w 1878 r., oraz obraz Pawie, który po raz pierwszy został zaprezentowany w Węgry – zauważył kurator.
Trzecia część nosiła tytuł „Malarz obrazów kolosalnych” W centrum tej jednostki znajdują się gigantyczne obrazy mistrza – m.in. trylogia Chrystusowa, dzieło pt. Podbój oraz malowidło sufitowe Muzeum Sztuk Pięknych w Wiedniu. Réka Krasznai zwrócił uwagę, że Munkácsy stał się malarzem światowej sławy w ścisłym tego słowa znaczeniu dzięki obrazom Chrystusa, które prezentował w latach osiemdziesiątych XIX wieku w całej Europie i Stanach Zjednoczonych, przyciągając ponad dwa miliony zwiedzających.
Czwarty, wolność tworzenia. W części Pejzaże Munkácsy'ego zaprezentowano gatunek, w którym malarz najbardziej uwolnił się od okowów oczekiwań i ograniczeń gatunkowych, a w którym stworzył najbardziej wolne z najważniejszych dzieł XIX-wiecznego węgierskiego malarstwa pejzażowego, takich jak I i II wersja Poros út, czy jego obraz Fasor – zwrócił uwagę kustosza.
Piąta jednostka tematyczna (Modne, drogie, malownicze: obrazy salonowe i marka Munkácsy) pozwala wejrzeć w świat paryskich salonów końca XIX wieku poprzez fragmenty tzw. obrazów salonowych, najpopularniejszego rodzaju obrazów w jego twórczość, w większości zapożyczona ze zbiorów prywatnych. Kuratorka Réka Krasznai zwróciła między innymi uwagę na pracę „Kobieta siedząca na ławce”, która została pokazana po raz pierwszy na Węgrzech.
Ostatnia jednostka wystawy nosiła tytuł Kult robotnika. Sala umożliwia wgląd w historię kultu, jaki otaczał twórczość Munkácsy'ego i osobowość malarza już za jego życia. Oprócz obrazów, rzeźb i graficznych portretów mistrza można tu zobaczyć dzieło zatytułowane Vihar a pustán, które potwierdza ikoniczność Munkácsy’ego, oraz jego parafrazę autorstwa Csontváry’ego – zauważył kurator.
Wystawę można oglądać w Muzeum Sztuk Pięknych do 30 marca 2025 roku.
MTI
Zdjęcie na pierwszej stronie: Budapeszt, 26 listopada 2024 r.
László Kövér, Przewodniczący Zgromadzenia Narodowego (k), László Baán, dyrektor generalny Muzeum Sztuk Pięknych (b), historyk sztuki Réka Krasznai, kuratorka wystawy (j2) oraz László L. Simon, pisarz, polityk kulturalny (j ) na wernisażu wystawy Munkácsy – historia światowego sukcesu w Muzeum Sztuk Pięknych 26 listopada 2024 r. Wystawę można oglądać do 30 marca 2025 roku.
MTI/Koszticsák Solid