To wzruszające, że tak poważne osobistości, artyści i reżyserzy, bezsprzecznie decydujący w swoich dziedzinach, z niemal całego życia kulturalnego, dają mi do zrozumienia, że mnie wspierają i że ważne byłoby, abym został – mówi Attila Vidnyánszky, generał w rozmowie dyrektor Teatru Narodowego.
Jeszcze w tym tygodniu scenografia „Romea i Julii” zostanie przywrócona na główną scenę Teatru Narodowego, aby posłużyć za wzór dochodzenia, co mogło pójść nie tak tragicznego wieczoru, przed wypadkiem dwojga aktorów. Dochodzenie własne teatru będzie prowadzone równolegle z dochodzeniem policyjnym, którego celem będzie ustalenie, dlaczego nie powiodła się sekwencja ruchów, które dwaj kontuzjowani aktorzy wykonali już co najmniej sto razy w dziesiątkach udanych przedstawień.
W piątek wieczorem rozpoczęło się wewnętrzne dochodzenie teatru w sprawie wypadku. Co można o nim wiedzieć, kim są jego uczestnicy i jak długo ma trwać?
Tak, rzeczywiście się zaczęło, staraliśmy się tak skompletować komisję śledczą, aby w jej skład wchodzili specjaliści z różnych dziedzin, oczywiście głównie przedstawiciele zmian teatralnych. Zestaw rozłożymy w tym tygodniu, choćby dlatego, że rozpoczęło się także policyjne śledztwo, z czego osobiście bardzo się cieszę. Poprosili także o zbudowanie zestawu, aby oba egzaminy mogły odbyć się razem. Budujemy plan i modelujemy to, co się wydarzyło.
Proces się rozpoczął i chciałbym jak najszybciej zakończyć sprawę, ale niezależnie od tego, ile czasu to zajmie, nie spieszy mi się.
Minister János Csák odwiedził rannych aktorów w szpitalu. Jak się mają, jak sobie radzą z tą sytuacją?
Biorąc pod uwagę okoliczności, czują się dobrze, a naczelny lekarz również wydał zachęcające oświadczenie o ich stanie. O ile nam wiadomo, obaj artyści zostaną w tym tygodniu wypuszczeni na wolność, a ich rehabilitacja może być kontynuowana w domu.
Oprócz uzdrowienia fizycznego bardzo ważne jest oczywiście zadbanie o ich duszę i sprawienie, aby poczuli, że firma stoi za nimi jako jedna osoba. Witamy ich ponownie, bardzo ich kochamy i bardzo za nimi tęsknimy.
Oprócz tego, że na pewno nie będzie to łatwy proces oprócz ich fizycznego powrotu do zdrowia, ani też psychicznego po takiej traumie. Skontaktowaliśmy się z kilkoma psychologami, aby obie ofiary wypadku poczuły naszą miłość i troskę, ale w razie potrzeby mogły też rozpocząć drogę powrotu do zdrowia pod okiem specjalistów. Psychologowie oczywiście pomogą wszystkim członkom naszego zespołu, dbamy o to, aby wszyscy nasi pracownicy teatru mogli przepracować tę wielką wspólną traumę.
W poniedziałek odbyło się spotkanie spółki.
Tak, dzwoniłem do ciebie. Wiedziałam, że muszę porozmawiać z aktorami, czekałam na wyniki badań lekarskich, jak przebiegnie operacja. Wiedząc o tym, zwołałem spotkanie na poniedziałek.
W związku z kontuzją obu aktorów konieczna będzie zmiana repertuaru i przełożenie niektórych występów. Jak widzisz tę sytuację w tej chwili?
Mowa o dwóch bardzo ważnych członkach zespołu, którzy grają w połowie repertuaru. Poza tym przy naprawdę dużych rolach zdarzają się spektakle, w których nie da się ich zastąpić, jak np. Lajos Ottó Horváth w Rexie czy Agonie. Są spektakle, w których możliwa jest wymiana i trzeba było to zrobić, żeby teatr zaczął grać. Musieliśmy teraz odwołać wiele przedstawień, a sytuacja jest bardzo, bardzo zła, a widownia jest wypełniona od 95 do 97 procent, więc teatr radzi sobie dobrze, to są intensywne miesiące.
Trzeba jak najszybciej wznowić występy, zrobić próby od razu, ale wiadomo, że rola Julii na przykład w Romeo i Julii – grana przez Júlię Szász – jest bardzo poważnym osiągnięciem artystycznym. Muszę jeszcze rozważyć, czy przejdziemy na rezerwę.
W wyniku wypadku przekładamy prezentację Złotowłosej Trójki, gdyż warunki nie sprzyjają kontynuacji spokojnej pracy twórczej, którą rozpoczęliśmy z Węgierskim Narodowym Zespołem Tańca w związku z tym utworem. Z drugiej strony wciąż przygotowujemy się do dwóch pozostałych nadchodzących spektakli – Mama Kurázsi w reżyserii Greka Theodórosza Terzopoulosa i Revizor Gruzina Avtandila Varzimasvili. Tam także role wymagają modyfikacji, ale są to zmiany możliwe do zrealizowania. Ponadto ten okres zwykle jest okresem planowania kolejnego sezonu, więc wiele rzeczy się teraz zmienia. Musiałem także podjąć decyzje dotyczące rozpoczęcia kolejnego sezonu, ponieważ z zagranicznymi reżyserami nie dogadujemy się z dnia na dzień, współpracujemy z artystami, z którymi mamy długoterminowe kontrakty i negocjacje. To niefortunne wydarzenie, co zrozumiałe, wywróciło życie naszego teatru do góry nogami, ale jednocześnie chodzi o to, aby nasi kontuzjowani aktorzy jak najszybciej wyzdrowieli i wrócili do nas.
Po ogłoszonej przez Pana rezygnacji, jedna po drugiej napływają słowa zachęty od aktorów węgierskiego życia kulturalnego. Jak to na ciebie działa?
Wzruszające jest to, że tak poważne osobistości, artyści i reżyserzy, bezdyskusyjnie decydujący w swoich dziedzinach, z niemal całego życia kulturalnego, dają mi do zrozumienia, że mnie wspierają i że ważne byłoby, abym został. Ale co najmniej równie wzruszające są setki e-maili i SMS-ów, z których wiele nawet nie wiem, kto je wysłał.
To podnosi na duchu, że tak wiele osób wspiera teatr i mnie z Budapesztu, z zagranicy, ze wsi i z zagranicy i pokazuje, jak ważni jesteśmy.
Dzisiaj otrzymałem list poparcia podpisany przez zdecydowaną większość firmy i jest to dla mnie poważna informacja zwrotna. Jeśli chodzi o wypadek, chciałbym wspomnieć o równie podnoszącym na duchu szczególe: chciałbym wyrazić moją wdzięczność internistce Judit Balázsovics i rezydentowi Markó Csanádowi, którzy byli na miejscu w noc wypadku, a którzy pospieszyli na scenę natychmiast po dwóch aktorów upadło i pomogło przez cały czas. Bez nich wszystko mogłoby wyglądać inaczej, wspaniali ludzie. To, co mówię, wierzę: ten kraj tworzą tacy ludzie i to z nich należy zrobić spektakl i film.
W niektórych obszarach sztuk performatywnych umowa o pracę zawiera również oświadczenie o odpowiedzialności. Czy nie planują tego wprowadzić do życia teatralnego?
Myślimy o tym, są teatry, w których już to się stosuje, gdzie podpisują się, że aktor wykonuje określone ruchy lub sceny na własne ryzyko. Do tej pory tego nie mieliśmy, ale teraz zastanawiamy się nad całym repertuarem: nie tylko postaramy się poprawić potencjalnie problematyczne fragmenty tego występu, aby wszystko było jeszcze bezpieczniejsze.
Chciałbym podkreślić, że ci aktorzy wykonali już sekwencję ruchów, która po prostu nie powiodła się sto razy, w dziesiątkach udanych przedstawień. Jednocześnie należy minimalizować ryzyko, dlatego dokonujemy przeglądu całego naszego repertuaru.
Oczywiście wiem, że pewnych rzeczy nie da się uniknąć: w systemie opuszczająco-podnoszącym, gdzie różnica poziomów wynosi pięć metrów, na co pozwala nasza technologia sceniczna, gdzie występuje około siedemdziesięciu niezależnych elementów obniżających, nie można postawić ograniczyć je wszystkie. Teatr to niebezpieczny zawód i trudno w 100% wykluczyć takie przypadki. I to jest bolesne, że mówi się tylko o aktorach, bo są też przypadki zgonów: np. wśród pracowników zmianowych, o nich też trzeba rozmawiać. Taki jest teatr i cyrk, ludzie podejmują ryzyko i to jeden z powodów, dla których publiczność ich kocha: jestem tam z tym artystą, latam z nim, utożsamiam się z nim. Do katharsis potrzebne jest poczucie ryzyka. Należy jednak minimalizować źródła zagrożeń.
Podniesiono, że kilka osób wskazało, że uważają scenografię Romea i Julii za ryzykowną.
Do mnie to nie dotarło. Teraz okazało się, że był wśród aktorów jeden, który w tygodniu próby głównej, czyli dwa lata temu, dał do zrozumienia zmianie, że jest jakaś rola, którą być może trzeba będzie zagrać, ale nie jest to możliwe. aby to zrobić ze względu na warunki żelaznej kurtyny. Ta informacja wówczas do mnie nie dotarła. Czuję, że wiele osób wykorzystuje teraz tę sytuację i dokonuje ataku seksualnego na teatr i moją osobę.
Myślę, że to nie czas na zwykłe kłótnie.
Wyróżnione zdjęcie: András Éberling/Naród węgierski
