XX. innowator malarstwa XIX wieku, czczony jako ojciec op-artu, czyli sztuki optycznej, jego obrazy wiszą na ścianach największych muzeów na całym świecie. Győző Vásárhelyi, czyli Victor Vasarely, urodził się 118 lat temu, przez większość życia mieszkał i pracował w Paryżu, ale zawsze miał poczucie przynależności do Węgier – relacjonuje Magyar Nemzet.

Niewielu jest malarzy węgierskich, których obrazy znajdują się w najważniejszych zbiorach publicznych na świecie, od Budapesztu po Londyn czy Buenos Aires po Dżakartę w Indonezji. Jednak Victor Vasarely taki jest. Csiszár (później Vásárhelyi) Győző urodził się 9 kwietnia 1906 roku w Pécs - a raczej Pécs, ponieważ sam zawsze opowiadał się za starszą formą koniugacji. W 1908 roku jego rodzina przeniosła się do Budapesztu, gdzie już w bardzo młodym wieku, począwszy od lat dwudziestych, zapoznał się z malarstwem, następnie zajął się grafiką reklamową, dołączył do Pracowni Sándora Bortnyika, a w 1930 roku jego prace były wystawiane w Muzeum Sztuki Stosowanej Sztuka.

W tym samym roku przeniósł się do Paryża, gdzie zyskał światową sławę i pozostał obywatelem stolicy Francji aż do śmierci. Choć z tego powodu często nazywany jest „malarzem francuskim węgierskiego pochodzenia”, on sam zawsze z dumą przyjmował swój węgierski status, a kiedy w 1968 roku po raz pierwszy po długim czasie wrócił do kraju, rozmawiał z prasą bez entuzjazmu. jakikolwiek akcent. Jego hojność i postawa artystyczna charakteryzuje się tym, że w tym samym roku przekazał Muzeum Sztuk Pięknych 123 sitodruki, a w 1987 kolejne 411 dzieł Muzeum Vasarely'ego , w którego otwarciu osobiście brał udział. Jego muzeum w Pécs, otwarte w 1976 roku w domu przy ulicy Káptalan, gdzie się kiedyś urodził, również przechowuje wiele jego dzieł.

Jego twórczość charakteryzuje się mistrzowskim mieszaniem kolorów i efektem perspektywicznym, często tworzącym iluzję optyczną, jednocześnie nowoczesną i, można śmiało powiedzieć, ponadczasową.

Jego osobliwością jest zastosowanie geometrycznych kształtów, odmiana kół, rombów, kwadratów, trójkątów, co stwarza wrażenie głębi i ruchu: efekt kinetyczny powstaje poprzez połączenie kolorów i kształtów. Jego prace sprzed kilkudziesięciu lat nie sprawiają wrażenia przestarzałego, wręcz sprawiają wrażenie, jakby powstały wczoraj.

Kiedy w 1993 roku skończył 85 lat, w przesłaniu do MTI powiedział: „Ze szczególną miłością myślę o mojej ojczyźnie, o której nigdy nie zapomniałem, a której pamięć wciąż daje mi siłę do kontynuowania pracy, pomimo problemu mojej choroby . Bez względu na to, jak wiele uznania otrzymałem, bez względu na to, jak bardzo moja praca została uhonorowana, zawsze wierzyłem, że zostałem uhonorowany jako Węgier i te korzenie są z pewnością źródłem mojej sztuki twórczej.

Nadal czuję, że należę do Węgier. Tego dnia myślę o tym kraju i związkach z nim z największą miłością i najgłębszymi wzruszeniami.

stwierdził Vasarely.

Artysta zmarł w 1997 roku, jednak jego prace można znaleźć nie tylko w muzeach. Jego styl doskonale wpisuje się także w epokę postmodernistyczną, dlatego jego prace odbijają się echem w tysiącu miejsc: w postaci rzeźb, murali, stacji metra, toreb i najróżniejszych przedmiotów. Vasarely na stałe wpisał się w popkulturę, ale słusznie możemy być z niego dumni jako z jednego z najwybitniejszych węgierskich artystów.

Fot. archiwum György'ego Józsefa Farkasa / ma7.sk