Se non arriva un magnate canadese del petrolio, il gioiello dell'opera di Béla Ternovszky, l'ormai cult Macskafogó, non sarà mai completato. L'ormai vincitore del Kossuth Award, regista di cartoni animati, ha anche parlato della prigionia di suo padre, delle figure leggendarie del cinema d'animazione e di come, anche se gli fa male la schiena, ama ancora andare a cavallo.

Hai portato il tuo talento nel disegno da casa?

Gli uomini della nostra famiglia erano di solito medici e avvocati. Poi, negli anni '30, mio ​​nonno, il giudice, disse a mio padre: figliolo, la professione bancaria è il vero affare! Certo, non contava sul fatto che sarebbe arrivata la seconda guerra mondiale, poi il regime comunista e da quel momento il settore bancario avrebbe assunto un tono brutto. Mio padre lavorava ancora per trentadue anni alla Magyar Nemzeti Bank, ma aveva dei problemi. Ad esempio, non capiva perché gli veniva costantemente chiesto un CV. Poi, nel decimo, scrisse che suo zio era vicepresidente del tribunale prima della guerra e suo padre era un giudice del tribunale. Il giorno successivo fu trasferito al dipartimento di corrispondenza cecoslovacco, che aveva pochi lavori più noiosi.

Hanno avuto altri problemi con il sistema?

Dopotutto, non ho visto mio padre per molto tempo a causa della politica: ero molto giovane quando è stato fatto prigioniero dai sovietici. Nel frattempo il nostro appartamento a Budapest è stato bombardato, mia madre e mia sorella vivevano con mio nonno a Debrecen. Mio padre è stato prigioniero di guerra per un totale di tre anni, quasi non lo ricordavo. Ma molto per il giorno in cui è arrivato a casa.

E poi che è successo?

Avrò avuto cinque anni, stavamo aspettando nell'appartamento. Io e mia sorella ci siamo preparati con una poesia che ci ha insegnato mio nonno. C'era una porta a vetri tra il corridoio e la grande sala, dove apparve la sua sagoma. Poi ho visto mia madre e mio padre abbracciarsi; l'immagine bruciava dentro di me. Poi è entrato mio padre, mi ha preso in braccio, mi ha tenuto stretto.

Tuo padre ti ha guidato verso l'arte in seguito?

In un certo senso sì. Mio padre aveva talento in tanti campi, forse troppi. Avrebbe potuto fare l'attore, lo chiamavano i Vígszínház, ma mia madre gli disse: "Béla, allora divorzio!" Aveva anche un fiuto per la musica, suonava molto bene il violino. Questa conoscenza era molto utile nel prigioniero di guerra, perché le guardie sovietiche amavano la musica, quindi invece del lavoro forzato, spesso poteva rimanere nel campo per esercitarsi. Era anche bravo a disegnare. Disegnavo un gallo quando ero ancora molto piccolo, mia madre lo mostrò a mio padre, che da allora cercò di guidarmi in questa direzione, portandomi anche al dipartimento della banca nazionale. A me, invece, all'epoca non interessava molto, e nella sala accanto proiettavano vecchi film ungheresi. Anche Antal Páger e Klári Tolnay sedevano lì e guardavano i cinema prebellici sul proiettore, cosa che non avrebbero potuto fare da nessun'altra parte. Correvo regolarmente lì, accanto a loro.

Poi è quasi diventato un medico, e poi è finito al Dipartimento di Estetica e Filosofia dell'Università serale del marxismo-leninismo. È stato così difficile per te tornare sulla strada che tuo padre ti aveva già tracciato?

Come ho detto, nella nostra famiglia, oltre alla legge, la base era la carriera medica. Mia sorella era un medico e anch'io mi sono iscritto al corso di preparazione e abbiamo pagato i soldi. Mio padre me lo ha lasciato fare, ma forse in fondo ha pensato

fammi capire da solo che non fa per me.

È successo così, quando hanno iniziato a parlarmi di fisica e biologia alla classe preparatoria, è stato subito chiaro che non mi interessava affatto e non ci sono più andato. Stiamo parlando dei primi anni Sessanta. A quel tempo, leggevo sempre più filosofi: Kierkegaard, Camus, Sartre. Ho deciso di iscrivermi, anche se di solito vi si mandavano persone, preferibilmente solo compagni fidati. Io, invece, sono andato a studiare, anche se sapevo che la maggior parte degli istruttori erano convinti comunisti. Lì ho incontrato un insegnante di nome Károly Nemes, che mi ha fatto uscire dal sistema perché ha detto a noi studenti che avrebbe dovuto insegnare l'estetica del socialismo, ma non esiste una cosa del genere. Dopo tre anni feci l'esame finale, e poi venne il quarto, quando si doveva insegnare il socialismo scientifico. Sarebbe, perché ho già finito lì.

Come sei arrivato a Pannónia Filmstudio?

Ho iniziato come tirocinante di phase drawing e sono stato subito assegnato ad Attila Dargay. Abbiamo creato una serie di fiabe su larga scala intitolata Artúr su commissione americana e ci ho lavorato per la prima volta. In quel periodo, Pannonia aveva già una grande reputazione all'estero, era uno dei cinque più grandi studi di cartoni animati del mondo e anche Walt Disney era nella lista. Poi la parola tirocinante è lentamente scomparsa, dopo due anni sono diventato un disegnatore chiave, che è un livello più alto, realizza i disegni di fase più importanti della storia. Successivamente ho lavorato come animatore,

poi sono seguiti lavori sempre più belli: sono stato co-regista per la serie Gusztáv e la famiglia Mézga.

Quando il mio film Metodi di formazione moderni è stato completato, ho ricevuto molti premi e da quel momento in poi sono stato davvero notato come regista.

Il paroliere della famiglia Mézga era József Romhányi, che, sebbene abbia fatto molto per il genere dei cartoni animati, non ha ricevuto quasi alcun riconoscimento, non ha ricevuto il premio Kossuth e ha potuto ricevere il degno titolo artistico solo sul letto di morte. Com'era il loro rapporto?

Sì, cosa molto dolorosa di cui parli. József Romhányi inizialmente scriveva testi brillanti per la TV, soprattutto per Frédi és Béni, era geniale e inimitabile. Quando Pannónia ha iniziato la storia della famiglia Mézga, è stato suggerito che fosse necessario un bravo sceneggiatore di dialoghi, e fortunatamente hanno deciso per lui. Era un uomo fatato.

D'estate si è trasferito a Balatonakaratty, nella sua casa delle vacanze, lì ha pescato e molte volte vi si tenevano gli incontri di lavoro.

Tutti pensavano che facesse battute anche da privato, ma non era così. Se aveva compagnia, di solito non era lui, ma il compositore Fényes Szabolcs a creare l'atmosfera. Il testo e la battuta sono comunque incredibilmente importanti. Ricordo che Gusztáv inizialmente faceva una bella battuta ogni dieci secondi, dopo un po' ci siamo resi conto che sarebbe stato bello se ce ne fosse stata una ogni minuto.

E come è stato il tuo rapporto con József Nepp, che ha diretto la famiglia Mézga, che ha inventato Gusztáv e che ha scritto la sceneggiatura di Macskafogó?

Per me era il top del mondo. Ho anche detto nel mio discorso all'Accademia ungherese delle arti:

Ho imparato quello che so da Marcell Jankovics, ma devo tutto quello che ho fatto a József Nepp.

La prese al suo fianco, la spinse in avanti; era davvero una brava persona senza orgoglio.

Cosa ha imparato Jankovics da Marcell?

L'ho sempre ammirato e con lui ho avuto un ottimo rapporto anche come privato. Oserei dire che il mio matrimonio di successo è stato l'induttore del suo successivo matrimonio.

Béla Ternovszky/ Foto: Márton Ficsor

Come mai?

Siamo tornati a casa da un festival del cinema a Zagabria con Marci Volkswagen Bogara. È stato un lungo viaggio, eravamo stanchi e affamati. Siamo tornati a casa dopo mezzanotte, mia moglie mi stava aspettando, e ovviamente ha chiesto a Marci di salire a cena con noi. Ricordo che era carne fritta e stufato di cavolo rapa. Avevamo fame, l'abbiamo vissuta come una cena principesca. Lì è stato affermato che

se qualcuno ti aspetta con un pasto caldo la sera, allora il matrimonio non è tanto da licenziare.

Ha persino chiesto la mano della sua sposa in matrimonio durante un breve viaggio.

E come ricordi il già citato Attila Dargay, con cui hai iniziato la tua carriera?

Lo ammiravo, era un regista brillante, sfortunatamente non ha nemmeno ricevuto un premio Kossuth. Ho avuto una relazione con lui quando ero giovane. Quando ero ancora un designer di fase, un giorno hanno tenuto una lezione di estetica durante l'orario di lavoro e mi sono seduto ad ascoltare. Dargay è venuto, non mi ha trovato al mio posto, ha aperto la porta della stanza e mi ha fatto cenno di andare. Ho detto che prima avrei ascoltato la conferenza, mi sarei trattenuta al massimo nel pomeriggio. Ha fatto i capricci, si diceva, e voleva cacciarlo fuori al suo primo accesso di rabbia. Il segretario del partito della Pannonia gli disse di non farlo. Si chiamava János Komlós, a differenza del marito comico, era una donna benevola, ma tutti sapevano che lavorava per l'ÁVH. Dopotutto, è così che sono finito accanto a Marcell Jankovics.

E poi è arrivato il culmine del lavoro della sua vita, l'ormai cult Cat Catcher, che è stato presentato nel 1986. Ho letto che per molto tempo è stato impossibile finire.

Questo è esattamente quello che è successo. Volevo un lungometraggio e, secondo la prassi, la sceneggiatura doveva essere presentata alla Direzione generale del cinema, dove hanno deciso se sostenerlo, perché lo studio non aveva un budget. L'hanno rimandato indietro da lì perché non coincideva con la loro idea dal punto di vista culturale e politico. Poi, per miracolo, apparve un certo emigrante canadese di nome József Séfel, che aveva fatto una buona fortuna nel commercio del petrolio e pensava di dover restituire qualcosa alla sua patria. Ha fatto domanda a casa al Ministero della Cultura per sostenere qualcosa. Gli è stato suggerito il Pécs Ballet, ma era lontano, quindi è venuto a Pannónia Filmstúdió per vedere se avevamo progetti che richiedessero soldi.

Gli piacque subito l'idea dell'Acchiappagatti,

e da quel momento in poi ha sostenuto il film con una cifra significativa. Tre quarti sono stati completati, poi non sono arrivati ​​più trasferimenti, i suoi soldi sono finiti.

opaco.

È appena scattato. Il capo della direzione generale del cinema e un compagno di Mafilm sono venuti al ricevimento annuale, hanno guardato il nostro lavoro precedente e hanno solo chiesto perché non abbiamo detto prima che qui si giravano film così belli. Lo ha detto chi in precedenza aveva rifiutato la sceneggiatura dicendo che non era d'accordo con la sua visione culturale e politica.

The Catcatcher è diventato un enorme successo anche all'estero, sebbene non sia stato proiettato nei cinema negli Stati Uniti, poteva essere acquistato solo su nastro VHS. È vero che Walt Disney ci ha messo lo zampino?

Gli americani

non amano la concorrenza europea, preferiscono fare velocemente la loro versione.

Naturalmente, non si può dimostrare che lo studio Walt Disney abbia fatto pressioni contro il film, ma sapevamo che i diritti di proiezione americani del meraviglioso eroe di Jankovics Marcell, János Marcell, sono stati acquistati dalla società Hanna-Barbera per un bel po' di soldi - hanno anche ha prodotto Tom e Jerry - , poi il film è finito in uno scantinato, mai proiettato.

Ha trascorso la sua infanzia e giovinezza a Pomáz, e vive ancora qui. Il tuo cuore si è tirato indietro?

La pomata significa molto per me. Ricordo quando ho incontrato la mia futura moglie e lei era disposta a sedersi accanto a me in macchina, l'ho portata qui in modo che potesse vedere che bella campagna è. Certo, l'auto, una 900 Wartburg, non era mia, ma di mio padre, ma l'abbiamo usata come partner. Mi piace molto vivere qui. Ho due cavalli, cavalco regolarmente e anche se la schiena spesso mi fa male per un giorno o due dopo, mi piace. Mi sono trattenuto per una settimana prima della consegna del Premio Kossuth, perché volevo assolutamente accettarlo personalmente.

Sfortunatamente, sua moglie non è più viva, ma le sue figlie sono lì. Hanno intrapreso anche una carriera artistica?

Mia figlia Anna si è diplomata alla scuola media specializzandosi in fotografia, Nóra lavora nell'industria cinematografica, interpretando per produzioni cinematografiche americane che vengono realizzate qui, e Zita è diventata un'arredatrice d'interni.

Come ti sei sentito quando hai ricevuto il Kossuth Award?

Felicità.

Questo è l'onore più alto che si possa ottenere come artista.

Quando l'ho rilevato, mi è venuto in mente che quando mia madre vedeva le vittorie olimpiche, ad esempio, di Krisztina Egerszegi o Tamás Darnyi, diceva sempre: quanto deve essere felice per la loro madre. Ha giudicato molte cose nella vita in termini di relazione madre-figlio. Quindi ho pensato a quanto sarebbe stata felice mia madre ora. Mi piacerebbe credere che sappia lassù.

Béla Ternovszky nasce a Budapest nel 1943. Al Pannónia Filmstúdio, ha lavorato prima come disegnatore e motion designer, poi ha diretto cartoni animati. Film famosi come La famiglia Mézga, Kérem e il prossimo! e le avventure di Pumukli. Il riconoscimento internazionale gli è stato conferito dal cartone animato Catcatcher, che ha debuttato nel 1986. Vincitore dei premi Kossuth e Béla Balázs, un artista degno, membro corrispondente dell'Accademia ungherese delle arti dal 2015.

Endre Sal / Mandiner

Immagine di presentazione: Márton Ficsor